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Paulo Fatela

Blog sobre artes, ofícios, paixões e diversas questões

Paulo Fatela

Blog sobre artes, ofícios, paixões e diversas questões

Stand "Móveis Sorraia" / FICOR - 2018

A pedido da  Móveis Sorraia (empresa familar de venda de móveis para casa) fiz a decoração do stand  na Feira Internacional da Cortiça / 2018.

O conceito:

Produzir um stand por forma a que o foco estivesse nas peças que a empresa comercializa, criando uma atmosfera "cool" e contemporrânea. Utilização de alguns elementos decorativos que fizessem o sublinhado dos móveis.

O projeto:

Num stand de 9m2 foram expostas algumas peças de um quarto (cama, mesas de cabeceira e cómoda) e uma sala de jantar (mesa, cadeiras e aparador com espelho de parede). São peças contemporrâneas e urbanas.

A cabeceira da cama foi forrada com pele de cortiça, bem como detalhes do espelho da cómoda, em associação ao evento. 

O sublinhado dos produtos aconteceu com elementos em crochet (naperons, colcha, entremeios, etc, anos 60) conjugados com vidros e alguns latões. A cor escolhita das peças decorativas foi o branco, por ser contemporrâneo e dar luz ao ambiente.

 

Montagem / equipa da Móveis Sorraia:

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Ambientes:

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 PS: Todas as peças de crochet foram realizadas por uma tia/madrinha há cerca de 60 anos

 

 

ARTE CONTEMPORÂNEA

SATISFAÇÃO!!!

Foi com enorme satisfação que visitei a exposição de arte contemporânea do artista plástico e meu conterrâneo João Marçal.

A exposição de João Marçal "INNER 8000er" está no Pavilhão Branco do Museu de Lisboa (Palácio Pimenta - Campo Grande) de 10 Maio a 30 Setembro.

 

"A exposição mostra uma seleção de pinturas, de vários formatos, realizadas ao longo de vários anos, algumas recentes e inéditas.
Expondo o mundo como um imenso lugar de imagens estereotipadas, nomeadamente logotipos e padrões, sem significados aparentes ou funções genuínas, que se repetem de um modo quase mecânico e circular, o artista manipula e desconstrói essas imagens – ampliando-as, fragmentando-as, tornando-as abstratas – através da sua pintura fazendo delas desafios óticos que se impõem ao olhar. Sendo agora formas, composições e imagens abstratas, cada uma das suas obras implica um extraordinário desafio em busca de pistas iconográficas, quase no limite poético do absurdo, ponto onde muitas vezes a arte tem algo a dizer, a acrescentar e a dar a ver."

In: Folha de sala

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  Créditos fotográficos: Paulo Fatela

Programa de TV "O ARTESÃO"

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A pedido da AARL :                                                                                       

SINOPSE

"Na era dos computadores e da produção massificada, as artes tradicionais, que um dia foram nobres, podem cair no esquecimento: há um conhecimento de séculos prestes a perder-se e que urge passar à próxima geração.

O Artesão é um novo e refrescante formato que acompanha uma nova geração de futuros artesãos (aprendizes) e seus Mestres na passagem de testemunho.

O programa da RTP que segue o quotidiano de cinco artesãos apaixonados e altamente especializados que dedicaram toda uma vida à sua arte; pelo que tudo farão para a manter viva.

As artes dos nossos 5 artesãos são:

- OLARIA

- ESCOVARIA

- CUTELARIA

- INSTRUMENTOS DE CORDAS

- PALMA ALGARVIA

Os Mestres aceitam o desafio e predispõem-se a recrutar, treinar e, até quem sabe, empregar uma nova geração de talentosos artesãos. Após uma procura pelo país, são escolhidos  potenciais candidatos e cada artesão seleciona 3 para aprender a arte, nas suas “oficinas”.

Durante 7 semanas, os aprendizes mergulham no modo de vida do Mestre que lhes transmite os conhecimentos e técnicas da sua arte; protagonizam desafios que testam as suas habilidades e aprendem a dosear a paciência, criatividade e atenção ao detalhe para se tornarem num verdadeiro artesão.

No final, o Mestre escolhe o melhor dos aprendizes, aquele que considera que irá perpetuar a sua arte, o futuro artesão.

Os Artesão é o programa que evidencia a cultura, artes e tradições estimulando os mais jovens porque o futuro está na sabedoria dos Mestres e na mão dos novos artesãos. 

Brevemente iremos fazer castings para todos os que quiserem entrar nesta experiência tão gratificante e empreendedora de aprender e perpetuar as artes nacionais.

Caso este interessado/a em participar, deverá ligar ou enviar uma SMS para o seguinte contacto: 913065950, até ao dia 18 de Maio de 2018.

Obrigada e boas artes."

 

LINKS FACEBOOK

Palmas Douradas:

https://www.facebook.com/fremantlemediaportugal/videos/1618880171481603/?hc_ref=ARSYpG7Z4g1__tASnLW7opsYoaeppm3h6ejm0CLvjFMoqbv8EVWpr5KM6WUb0fy5Ge0

Instrumentos Musicais:

https://www.facebook.com/fremantlemediaportugal/videos/1620069328029354/?hc_ref=ARSatqwFBssBn_rZEjydSKcTx3p7yHEM3j7peEIoe-_x6PwQQG-k10fTkiKXC4huX4s

Cutelaria:

https://www.facebook.com/fremantlemediaportugal/videos/1620075558028731/

Olaria:

https://www.facebook.com/fremantlemediaportugal/videos/1618886361480984/?hc_ref=ARREgqJBUxV_5ybtjTByqhEClAg9CLqJSR7vrU0Yom_rZIi07Et58Nx0rSBPOaotnmM

Escovaria:

https://www.facebook.com/fremantlemediaportugal/videos/1620080871361533/?hc_ref=ARREgqJBUxV_5ybtjTByqhEClAg9CLqJSR7vrU0Yom_rZIi07Et58Nx0rSBPOaotnmM

 

ARTE PÚBLICA / Coruche

Sou fã do Ivo de nome artístico SMILE!!!

Conheci pessoalmente o Smile no Juncal do Campo, no âmbito do projeto Aldeias Artísticas, em 2015. Fiz-lhe uma abordagem no sentido de o cativar a participar na Bienal de Artes Plásticas de Coruche / Percursos com Arte - 2015. Não obstante se ter  mostrado muito recetivo, a sua participação não se veio a verificar. Contudo três anos depois temos em Coruche, em fase de produção, uma peça do Smile.

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Work in progress

Juncal do Campo / 2015

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Work in progress

Coruche / 2018

Créditos fotográficos : CMC

 

 A obra do Smile, tem uma identidade própria, as peças são de uma representação figurativa sublime, no entanto o artista não reúne consenso (o que prova que é artista), considerando que há entendimentos de que este está demasiado vinculado ao realismo, não se verificando relevante criatividade no seu desempenho.

Eu sou fã!!! Já vi ao vivo várias peças, nomeadamente no muro azul (hospital Júlio de Matos) da rua das Murtas em Lisboa (projeto da Galeria de Arte Urbana de CM Lisboa), onde podemos ver obras de muitos artistas e, várias fases do Smile.

Hoje a essência da arte urbana esbateu-se completamente, o produzir clandestino, a rejeição ao dinheiro, entre outras circunstância deram lugar a uma proliferação de murais que surgem em bastantes cidades, mas, também, em muitas aldeias e vilas. Assim sendo, será que faz sentido continuar denominar estas intervenções como arte urbana? O capitalismos corrompe e torna vulnerável quaisquer princípios!

Apesar de entender que a génese da arte urbana está completamente overboard, é com muita satisfação que vejo em Coruche, um conjunto de três murais, com assinatura de artistas conceituados no meio. Gosto bastante da peça assinada pelos ARM Collective - RAM (aka Miguel Caeiro) e MAR (Gonçalo Ribeiro)  designada por VIGILANTES , e agora a  peça do Smile, a qual aguardo com alguma ansiedade a sua finalização.

 

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Work in progress

Coruche / 2015

Créditos fotográficos : CMC 

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VIGILANTES de ARM Collective / 2015

 

 

Esquiço biográfico de Smile:

 

“Nascido em Lisboa em 1985. Reside actualmente na freguesia da Pontinha em Odivelas. 
SMILE, influenciado pela mãe, desde muito novo se interessou pelo desenho. Mas foi através de dois primos que o interesse se transformou em paixão. 
Foi no início da década de 90, através do filme Beat Street, que o bichinho do Hip Hop o invadiu. Dois pares de anos mais tarde, levado pelo som de Vanilla Ice, Kriss Kross e Mc Hammer, descobriu que o Hip Hop lhe estava nas veias.
Experimentou o break e a música, quando tinha 13 anos, chegando a escrever algumas letras e a gravá-las para cassete com um amigo de escola. Foi aí que sentiu que não era o lugar certo na Cultura.
Sem nunca parar de desenhar, é em meados de 1999 que decide dedicar-se ao Graffiti. “Fechado” 2 anos a criar, pinta pela 1ª vez “SMILE” com latas de uma loja de ferragens. Não obtendo o resultado desejado, continua a desenhar cada vez mais.
Em 2002 ganha o seu 1º Concurso de Graffiti em Odivelas. A partir daí surgiram inúmeras propostas de trabalho no qual grande parte para a Junta de Freguesia da Ramada. Ficou em 1º lugar no mítico Concurso de Graffiti em Oeiras em 2004 e em 2º lugar em 2006. Conta com trabalhos para várias marcas como, por exemplo, Nissan, Mc Donald's, Billabong, SIC, TVI, RTP, LRG, DVS, MagicMushroom, Cannabis Energy drink, CIN, AMI, Adidas, Uni-Posca etc entre outras. Um dos seus trabalhos mais conceituados é para a MONTANA COLORS em 2005, marca de latas de Graffiti, e a pintura da fachada de um prédio em Olhão com o apoio da UNI-POSCA em 2010. Viagens a Inglaterra, França e Alemanha fizeram com que o seu portefolio ganha-se uma maior notariedade. Conta ainda com alguns encontros e workshops de Graffiti e com mais umas quantas exposições. 
Neste momento faz parte da writer team da LRG, marca de roupa Americana.
Actualmente tem a decorrer o projecto da sua Galeria&Atelier, Primeira Arte Atelier&Gallery. É assim intitulado este espaço, que reune as 4 vertentes da cultura contando com inúmeras exposições de Graffiti e numa parte social os workshops criados para crianças.
As áreas de Design Gráfico e Fotografia são uma paixão que servem de inspiração para as suas pinturas, utilizando-as como veículo de comunicação para dizer a todos que o Graffiti é uma forma de Arte, uma maneira de Estar e de Ser, mas tentando nunca fugir às suas origens… a Rua!!!”

Fonte: https://www.facebook.com/Smile1art/

 

ARTE PÚBLICA

Foi no passado domingo, em dia da mãe, que visitei a nova peça que o artista Bordalo II (street artist) produziu no jardim da Fundação Calouste Gulbenkian, em Lisboa.

O artista continua a dar cartas com as suas criações à base de materiais recolhidos no lixo. Os alertas para a importância da sustentabilidade e as críticas ao consumismo excessivo estão agora materializados na nova obra do artista.

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